|
|
|
| |
|
|
|
|
 |
예술은 전시의 역사다 |
Weekly 446호 |
|
 |
 |
원제 |
: L’art: une histoire d’exposition |
|
저자 |
: 제롬 리첸스타인 (Jérôme Glicenstein) |
|
출판사 |
: 프랑스 대학출판부 (PUF) |
|
출판년도 |
: 200902 |
|
페이지 |
: 256쪽 |
| |
 |
|
|
|
|
|
 |
|
|
|
|
| 제롬 리첸스타인 (Jérôme Glicenstein) |
|
| 제롬 리첸스타인은 예술가이며, 파리 8대학 조형예술학부 강사이다. |
|
|
|
|
 |
|
|
|
| |
▣ 목차
1. 서론
소설 같은 미술 전시
언어와 장치로써의 미술 전시
사건 혹은 실내 유희 같은 미술 전시
예술적인 장소로서의 미술 전시
2. 제 1장: 소설 같은 미술 전시
미술관
전시 기술
평론가
3. 제 2장: 언어와 장치로써의 미술 전시
글과 같은 전시
작품의 중재
4. 제 3장: 사건 혹은 실내 유희 같은 미술 전시
예술계의 모태
규정
사회적 관계 속의 전시
5. 제 4장: 예술적인 장소로서의 미술 전시
작품의 이동
작품부터 전시까지
6. 결말: 전시 이야기를 위하여
7. 참고 문헌
▣ 저자
제롬 리첸스타인은 예술가이며, 파리 8대학 조형예술학부 강사이다.
▣ Short Summary
이제는 미술 작품도 마케팅이 필요한 시대이다. 좋은 작품을 누가 어떻게 소개하고 전시하느냐에 따라 한 작품과 예술가의 가치는 솟구치기도, 저평가되기도 한다. 이 책은 예술 작품의 전시에 관해 이야기하면서, 예술가들의 작품을 소개하고 해석하는 비평가나 학예사, 미술사가의 역할에 대해 알아보고, 좋은 전시 공간과 진정한 미술관이 가져야 할 덕목에 대해 논의한다. 전시회에 갔을 때 미술 작품만 감상하고 미술관은 감상하지 않는 사람들, 미술 관련 업종 종사자나 미술계의 또 다른 얼굴을 알고 싶은 사람들을 위한 책이다.
예술을 주제로 하는 대화의 대부분은 작품이나 예술가 혹은 창작 활동에 관한 것이다. 그러나 이는 가장 중요한 것을 빼놓고 있다. 그것은 ‘전시’에 관한 것으로, 눈 앞에 있는 요리에만 집중한 채 요리사의 존재를 잊고 있는 것과 같다. 미술 전시는 간단하지 않다. 유수의 작품들 중 몇몇을 골라내어 각 작품의 이질적인 요소들을 통합하고, 작품과 장소, 대중, 예술계가 얽힌 관계 속에서 하나의 의미 있는 이야기를 창조해 내야 하는 것이다.
이 과정에서 비평가나 전시 기획자 등은 작품을 알리고 그 의미를 해석한다. 비평가와 이론가 역시 예술가처럼 일종의 작가인 것이다. 그리고 미술사가 장 클레르는 서론에서 최고의 미술관에 대해 이야기한다. “이 미술관은 상상 속에 세워져서는 안 되고, 건축가나 학예사의 환상이어서도 안 된다. 진정한 미술관은 작품 감상을 위해 단순하고 꾸밈없는 모습을 하고 있어야 한다.”
|
|
| |
|
|
|
|
|
|
 |
