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엣센셜 레이스 |
Weekly 59호 |
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원제 |
: La frivolite essentielle |
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저자 |
: 프레데릭 모네이롱 (Frederic Monneyron) |
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출판사 |
: PUF (PUF) |
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출판년도 |
: 200104 |
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페이지 |
: 215쪽 |
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| 프레데릭 모네이롱 (Frederic Monneyron) |
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| 대학교수이며 소설가인 프레데릭 모네이롱은 10여권의 책을 쓴 바 있다. 그 중 대표작으로는 《유혹하기, 돈 지오바니에서 믹 재거에 이르는 유혹의 상상계》가 있다.
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▣ 목 차
서문
Ⅰ. 의복과 사회
1. 사회적 예견으로서의 옷
2. 디자이너와 패션 잡지의 중요성
Ⅱ. 패션의 이미지와 사회상
3. 공간과 시간
4. 섹스와 섹슈얼리티
5. 일반적인 사회들
Ⅲ. 자신의 시대에 맞선 세 명의 디자이너
6. 입 셍 로랑과 60년대
7. 장폴 고티에와 80년대
8. 시대의 흐름에 역행하는 크리스티앙 라크르와
결론
참고문헌
찾아보기
▣ Short Summary
옷은 인간과 동물을 가장 극명하게 구별해주며 개인의 개성을 드러내 사람 사이의 즉각적인 구별도 가능케 한다. 또한 한 시대의 특징을 가장 잘 정의해 주는 것도 의복이다. 하지만 이러한 가치에도 불구하고 옷, 의복 그리고 패션은 학문의 대상으로 여겨져 깊이 탐구된 적이 상대적으로 적으며 그 가치와 역할을 제대로 평가받지 못하고 있다.
이것은 아마도 서구 사회가 관념적 세계에 우위를 두고 사물에 대한 즉각적인 이해를 너머서는 절대 불변의 진리를 찾고자 애써왔기 때문일 것이다. 따라서 옷이라는 것은 벗은 신체가 진리를 나타내는 것임에 반해 눈속임을 위한 겉모양 즉 하위 레벨로 밖에 취급되지 못했다.
그러므로 옷에 대해 글을 쓰고 연구를 한다는 것은 사고의 전환을 전제하지 않으면 앞으로 나아가기 힘들다. 여태까지 사람들이 공통적으로 가지고 있던 철학적 태도도 바뀌어야 한다. 즉 옷을 자유로운 표현으로써 뿐만 아니라 틀이나 주형으로, 이차적이고 장식적인 요소로써 뿐 아니라 사회적 구조와 개인의 행동 모두를 결정해주는 일차적이고 근본적인 요소로서 이해해야 할 것이다.
이러한 사고의 전환은 저자가 이미 여러 학제간 콜로키움에서 이끌어내고자 했던 것이다. 저자의 세미나나 콜로키움등이 기초를 닦고 방향을 제시했다면 이 책은 상대적으로 부족했던 이론과 더불어 패션과 의복의 사회적 관행들을 보강하고자 한다. (물론 저자가 제시하는 이론은 관행에 의해 더 강해진다.) 저자가 주장하는 필수적인 사고의 전환이 선행되지 않고는 오늘날까지 이어져 온 여러 시도들, Q.벨이나 R.쾨니그의 고전적인 저작물에서 기호학 전서인 롤랑 바르트의 <모드의 체계Systeme de la mode>까지의, 그리고 아주 최근의 미국의 페미니스트적인 새로운 해석들과 같은 여러 시도들이 진정으로 설득력있는 관점을 형성하기 힘들 것이기 때문이다.
의복의 사회적 관행들이 지니는 의미들을 체계화, 의미화 시키기 위해 저자는 다음의 의문들을 제기하고 이에 대한 해답을 제시하고자 한다.; 옷으로 이러저러하게 몸치장을 하는 것은 행동을 변화시키고 아이덴티티를 결정할 수 있는가? 좀 더 일반적으로, 오늘날 패션의 사회적 기능은 무엇이며 만약 이러한 패션이 여러 유형들을 만들어 낸다면 이 유형들은 다시 어떻게 패션을 형성하는가? 유형들이라 함은 옷으로 인해 야기되는 이미지에 다름 아니다. 그렇다면 어떤 기준에서 이러한 패션의 이미지들은 사회의 현상에서 중요성을 획득하게 되는가? 그리고 엘레강스(옷차림의 세련됨, 아름다움이란 뜻의)란 과연 어떤 것을 의미하는가? 시대와 패션의 변화를 넘어서는 엘레강스란 것이 존재하는가? 만약 보편적 엘레강스는 존재하지 않고 단지 현재 일어나는 실제적이고 개별적인 엘레강스만이 존재한다면 우리는 그것을 어떻게 정의해야 할 것인가?
저자가 이러한 의문에 대답하기 위해 연구의 대상으로 삼은 기간은 기성복(pret-a-porter)이 출현하기 시작한 지난 40년 동안이다. 그는 이 기간 동안의 패션의 이미지들을 분석하고 이론적 방향을 적용할 것이다. 또한 역사적 백과사전식의 시도가 되지 않도록 하기 위해 저자는 몇몇 디자이너들만을 선별하여 다룬다. 이 디자이너들의 창조는 그들의 시대와 매우 면밀한 관계를 지니고 있다. 그래서 선택된 사람이 입셍 로랑, 장폴 고티에, 크리스티앙 라크르와라는 세 명의 디자이너이다. 저자는 이들의 창조의 과정을 비평가가 소설가를 연구하듯이 연구하였으며 이들 개인과 시대와의 관계를 탐구하고 이들이 엘레강스에 어떠한 견해와 입장을 가지고 있었는지 명백히 밝히고자 한다.
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